miércoles, 24 de diciembre de 2008

1870: Mito y resurrección del chamber-rock para nuestros tiempos











HOLA AMIGOS DE ZAFRETH, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.

Antes que nada, vayan mis bendiciones para todos ustedes con miras hacia unas Felices Fiestas Navideñas 2008.

Ya que el año está de salida, permítanme hablarles del grupo mexicano 1870 8MIL OCHOCIENTOS SETENTA), una de las más recientes sorpresas agradables para la música de vanguardia. Con le disco debut “Mitos de una Resurrección” editado en los últimos meses de 2008 por Luna Negra, la música chamber-rock de 1870 tiene una clara ligazón con las obras primeras de ART ZOYD y UNIVERS ZERO, y también con el osado legado musical de sus compatriotas pioneros de NAZCA. 1870 le aporta una frescura especial a este legado mediante el énfasis de recursos propios de la musique concrete y ambientaciones inescrutables electrónicas que nos remiten a otros visionarios compatriotas como ALQUIMIA y OXOMAXOMA, así como al krautrock minimalista de los legendarios KLUSTER. Los miembros de la banda son Gustavo Albarrán (corno francés, voz, platillo, tambor), Alfonso Cosme (corno francés procesado, percusión, teclado), Karel Gómez (oboe, corno inglés, theremin) y Hugo Luque (efectos electrónicos y procesamiento de datos en tiempo real), siend oasí que el primero de ellos es el compositor de todas las piezas del álbum. “Mitos de uan Resurrección” es un concept-disc inspirad oen la poesía del Conde Lautreamont. – justamente el nombre de la banda proviene del año del prematuro fallecimiento del susodicho poeta francés, precursor de formas modernistas del género literario que habría de alumbrar diversas expresiones vanguardistas en las primera décadas del siglo XX.

El repertorio alterna atmósferas flotantes e inquietantes con fanfarrias elegantemente enarboladas, pasando por momentos de tensión electrónica abiertamente tenebrosa y otros más inclinados a reflejar una calma otoñal, engañosa en su inmenso misterio. Se puede escuchar parte de su material en su blog de Myspace
http://www.myspace.com/1870rio - ¡¡a disfrutar!!

sábado, 17 de mayo de 2008

Honduras Libregrupo



HOLA AMIGOS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.

En este último mes de mayo me he sentido fascinado con un reciente (y tardío) descubrimiento sudamericano: se trata de la banda argentina HONDURAS LIBREGRUPO. Su reciente oferta discográfica “La Única Posición es la Oposición” está editada por el sello vanguardista argentino Azione Artigianale (
http://www.azioneartigianale.com.ar/catalogo.htm#mnpsse). Ahora el grupo es un quinteto con la incorporación de un saxofonista, pero hasta hace poco era un cuarteto de guitarra, bajo, batería y teclado.

Antes de eso, en 2006, cuando el grupo llevaba poco más de un año de formado, HONDURAS LIBREGRUPO editó su trabajo debut “Volumen 1” en formato artesanal, distribuido gratuitamente entre los asistentes a los conciertos. Se trata de un repertorio enérgico, recuperador de las tradiciones del space-rock, RIO y psicodelia progresiva a lo krautrock. Las perturbadoras atmósferas cósmicas que predominan en el disco tienen un claro aire retro, aunque el vigor de los músicos se siente muy moderno (sobre todo en esos momentos en los cuales se acercan a los estándares del post-rock). ‘Botox’ y los dos últimos temas, ‘Segunda Mitad del Día’ y ‘Monocromático para Flora’, conforman los que en mi opinión son los picos absolutos de “Volumen 1”.

Poco después, a fines de 2006, el grupo hizo un cover de la canción ‘Sea Song’ de ROBERT WYATT con letras en nuestro idioma – el título de este cover es ‘Canción del Océano’. Aquí notamos una evolución de registro en el estilo de HONDURAS LIBREGRUPO, tendiendo a sonoridades más llenas y coloridas.

Tanto el CD debut como el single están disponibles para bajarse desde el enlace de la banda:
http://www.honduraslibregrupo.com.ar/discografia.html

¡¡Altamente recomendable!!

viernes, 4 de abril de 2008

La "Memoria Selectiva" de TÉMPANO


"Memoria Selectiva" o "Selective Memory" es el título del nuevo disco del veterano grupo venezolano TÉMPANO, el cual consiste mayormente en composiciones viejas que se aglomeraron en las suites que la banda aportó a un par de discos conceptuales multi-grupales, “Odyssey” y “The 7 Samurai”. Este disco nos devuelve a estas composiciones en los formatos en los que fueron originalmente compuestos. También hay un tema que data de la época del “The Agony & the Ecstasy” y otro nuevo compuesto exclusivamente para este disco: son 11 temas en total.

La gracia del disco es que está a disposición del público internauta para su descarga - el link eshttp://www.tempano.com/site/esp/enlaces.php
También se pueden escuchar estos nuevos temas a través del blog http://www.myspace.com/tempano, donde se informa al detalle sobre este nuevo disco descargable.

A mí me parece un trabajo musical estupendo, muy en la línea de "Childhood's End", reflejando así el estilo multicolor y ecléctico que este veterano ensamble venezolano aporta al géneroprogresivo. También se notan afinidades con los proyectos solistas que brotaron momentáneamente de TÉMPANO (iX y ODRAREG); esto indica la gran compenetración que existe entre la ideología del grupo y las propuestas de sus individuos componentes. Aunque el grupo anuncia que el disco fue grabado con técnicas propias de los años 70s (y de hecho el departamento de teclados está lleno de artilugios añejos como sintetizadores Moog, órganos Hammond y Farfisa, mellotron, etc.), se nota una vibración moderna en la producción de sonido. TÉMPANO me parece, sin lugar a dudas, uno de los nombres más notables entre los que aun se mantienen vigentes y productivos dentro de la escena progresiva mundial.

Tal como dicen las últimas líneas de los créditos del disco, “Difundid la palabra, la estrofa, la nota, la melodía,… Las canciones son vuestras”.